El impacto de las historias bien contadas no conoce fronteras geográficas ni temporales. En el marco de la 13 entrega de los Premios Platino, celebrada en el majestuoso complejo de Xcaret en Cancún, la cultura iberoamericana demostró una vez más su capacidad para unir mundos. En este epicentro del talento cinematográfico y televisivo, Metro Ecuador conversó en exclusiva con una de las figuras más queridas y respetadas de la pantalla española: Natalia Sánchez. Nominada por su aclamado papel en la serie diaria Sueños de Libertad, la actriz compartió su desbordante gratitud al palpar de primera mano el cariño del público latinoamericano.
Para Sánchez, este reencuentro internacional es el reflejo de un fenómeno imparable: la globalización de la ficción en español. “Poder ver en primera persona cuánto gusta la serie y ver que hoy en día la ficción no tiene fronteras es una gratitud inmensa”, confesó la intérprete con una sonrisa.
En un contexto geopolítico y social a menudo complejo, defendió el arte como la herramienta definitiva de cohesión. “Por mucho que se empeñen en levantar muros, ya estamos nosotros para tender puentes con nuestra cultura, desde la música, al cine, a las series de televisión”, puntualizó con firmeza, dejando claro que las narrativas compartidas son el lazo más fuerte entre España y América Latina.
La evolución natural de una generación
Es imposible hablar de Natalia Sánchez sin evocar la memoria emocional de millones de espectadores que crecieron junto a ella a principios de los años 2000. Su interpretación de la carismática Teté en la mítica serie familiar Los Serrano, sumada a su exitosa faceta musical en el grupo juvenil Santa Justa Klan (SJK), la convirtió en un ícono de la adolescencia de toda una época. Sin embargo, el paso del tiempo ha transformado a aquella joven promesa en una actriz versátil, capaz de asumir retos dramáticos de gran envergadura.
Lejos de incomodarse por el constante recuerdo de sus inicios, la actriz abraza su trayectoria como un proceso evolutivo natural. “Creo que va un poco con la vida también”, explicó al analizar la transición hacia roles más complejos y maduros. Para ella, la riqueza interpretativa radica en la distancia entre el actor y la ficción: “Yo siempre digo que a un personaje no puedes juzgarlo para interpretarlo; por tanto, cuanto más dispar sea, cuanto más lejano a ti sea, mejor”.
El desafío mental de encarnar el dolor
Esa madurez profesional se consolida de forma magistral en Sueños de Libertad, la producción de época que arrasa en audiencias. En ella, da vida a Begoña Montes, una mujer atrapada en las asfixiantes dinámicas de una sociedad machista a finales de la década de 1950 en España. Construir este personaje ha supuesto un viaje emocional de alta intensidad que desafía los límites de la propia psicología actoral.
Sánchez describió la complejidad de encarnar a una mujer maltratada en un contexto histórico tan restrictivo, revelando cómo el desgaste traspasa el set de grabación. “Por mucha técnica que tengas, el cerebro no distingue de la realidad y de la ficción. Tú estás transitando una pelea, ya sea verbal o física, unas emociones, y luego toca llegar a casa, quitarse el traje de Begoña y recibir a mis hijos y a mi pareja”, relató.
Aunque define el proceso como una experiencia agotadora, encuentra la recompensa en el valor social de su trabajo: “Es reconfortante ver que puedes dar voz a tantas mujeres que no la tienen. Es un regalo de personaje”.
Maternidad, rodajes diarios y el “triple salto mortal”
Sostener el ritmo de una serie diaria —un formato conocido por sus extenuantes jornadas de rodaje y constantes entregas de guiones— representa un esfuerzo físico y mental titánico. Si a esto se le suma la crianza de una familia, la tarea se convierte en una coreografía milimétrica que la actriz define con humor y honestidad como “el enésimo triple salto mortal”.
La nominación a los Premios Platino llega, en sus propias palabras, como “la guinda del pastel” tras infinitos sacrificios personales y profesionales. “Una serie diaria solo quien la hace sabe lo que es. Teniendo familia, eso ya es una locura, un encaje de bolillos”, admitió.
No obstante, lejos de culparse por el tiempo que su trabajo le resta a su hogar, Sánchez encuentra una poderosa lección de vida para sus hijos. La actriz destacó que sus pequeños aprenden valores fundamentales al ver a sus padres levantarse motivados y felices por dedicarse a lo que más aman en el mundo. “No tenemos todo el tiempo que nos gustaría para estar con ellos, pero cada ratito que podemos lo aprovechamos al máximo”, añadió con ternura.
El anhelo de la risa: la comedia familiar en el horizonte
Con una carrera de largo aliento que transita con fluidez entre el teatro, el cine, la televisión y las plataformas de streaming globales, Natalia Sánchez no deja de proyectar el futuro de su carrera. Tras meses inmersa en la densa carga dramática que exige su actual papel, la actriz confiesa que su cuerpo y su mente empiezan a pedir un cambio de registro hacia la ligereza y el optimismo.
Al ser consultada sobre sus sueños profesionales de cara al futuro, su respuesta fue inmediata y entusiasta: la comedia. “Me apetecería mucho una comedia, tengo muchas ganas. A veces te ríes en el set de drama y no puedes evitarlo, pero me apetecería mucho que el rodaje te cargara las pilas”, confesó.
Explicó que, debido a que el cuerpo absorbe las emociones ficticias de dolor, le resulta atractivo enviar un mensaje de tranquilidad a su cerebro a través del humor. Su meta ideal sería una propuesta de corte familiar, capaz de reunir a abuelos y nietos frente a la pantalla, un formato que celebra por su calidez y su capacidad para conectar de forma universal.